Digital fotografisk sammensætning til dummier snydeark - dummier

Af Thomas Clark

Når du hører fotografer diskutere fotografisk sammensætning, hvad de refererer til er simpelthen den måde du arrangerer dit emne på og understøtter elementer (både fysisk og ikke-fysisk) - sammen med baggrunden, forgrunden og midtbanen - i et billede. Succesfuld sammensætning i fotografering tager en forståelse af reglerne, herunder dybdeskarphed og et godt øje for perspektiv. Desuden vil du vælge den bedste linse til skuddet. Så praktiserer du alt sammen ved at tage masser af fotos!

I betragtning af reglerne for fotografisk sammensætning

Sammensætningsreglerne i fotografering er mere som retningslinjer end love. Du er i sidste ende i kontrol med, hvordan dine fotografier er sammensat, men følgende tidstestede tips er værd at overveje, når du bestemmer dig for at komponere en bestemt scene:

• Anvend reglen for tredjedele ved at bryde din ramme i tredjedele lodret og vandret. Alt, hvad du placerer på en linje eller i krydset mellem to linjer tredjedele spiller en vigtig rolle i din sammensætning. Så prøv at undgå at sætte unødvendige eller distraherende elementer på disse punkter.

• Brug ledende linjer til at lede en seer gennem et billede. Hvis din scene har stærke lineære elementer, kan du bruge dem til at lede en seer til bestemte områder af din scene. Find et perspektiv, der bruger kompositionslinjer til at lede seerne til vigtige elementer som dit emne.

• Udfyld din ramme med elementer, der er relevante for din besked. Prøv ikke at medtage noget, der er distraherende eller æstetisk uønsket. Seerne vil undersøge og overveje, hvad der er i din ramme for at opdage mening. Du bør kun inkludere de elementer, der er relevante for din besked.

• Opret et kontaktpunkt, der giver mening ud fra din besked. Fokus på hvad du anser for at være det vigtigste element - emnet - i din scene.

• Vær opmærksom på baggrunden. Din baggrund skal understøtte dit emne. Med andre ord vil du ikke fotografere tante Sallie foran toiletterne, når du kunne have taget sit billede foran Louvre ved blot at ændre din vinkel.

• Indstil dit emne. Ved at placere forgrundselementer i kanterne af din ramme, opretter du kompositionsrammer. Disse rammer omgiver dit emne og gør mere opmærksom på det.

• Undgå fusioner. Lad ikke distraherende baggrundselementer fusionere med dit emne.Et fusionselement kan medføre, at formen på dit emne virker forvrænget, og seerne generelt ikke kan lide det. Og nogle gange ser det ligefrem dumt ud. For eksempel ser et billede rigtig sjovt ud, når et gadeskilt i baggrunden er lige op fra en persons hoved.

Håndtering af dybdeskarphed i fotografiske sammensætninger

Ved sammensætning af fotografiske billeder er dybdeskarpheden et af hovedårsagerne til at huske. Dybdeskarphed refererer til, hvor meget af din scene er i skarpt fokus. Jo bunden din dybdeskarphed, jo mere er dit fokuspunkt skiller sig ud mod de slørede elementer. Jo større din dybdeskarphed, jo mere detaljerer afslører du i hele scenen. Det kan bruges til at fortælle seere, hvor der er nøjagtigt at se i en ramme.

Følgende to kompositionsværktøjer styrer, hvor meget dybdeskarphed der optræder på et fotografi:

• Blænde: Blænderen bestemmer, hvor meget lys der kan indtaste objektivet på et givet tidspunkt. Jo større blændeåbningen er, desto lavere er dybdeskarpheden. Så hvis du lukker din blænde, kan du øge din dybdeskarphed.

• Forstørrelse: Dit valg af linser bestemmer, hvor meget en scene forstørres på et fotografi, og forstørrelse bestemmer dybdeskarpheden. En vidvinkelobjektiv forstørrer slet ikke en scene, så den giver en større dybdeskarphed end en telelinse (også kaldet en lang linse), som forstørrer scenen, så du kan få strammere afgrøder langt væk. Jo længere en linse er, jo bundre dybdeskarphed den producerer.

For at maksimere dybdeskarpheden skal du bruge et vidvinkelobjektiv og skyde med en lille blændeåbning. For at minimere dybdeskarphed, skal du bruge et telelinse og skyde med en stor blændeåbning.

Ændring af dit perspektiv for at finde den bedste fotografiske sammensætning

Når du sammensætter et billede, er dit perspektiv baseret på din afstand og vinkel på motivet samt afstanden og vinklen på motivet til de øvrige sammensætningselementer i scene. Et perspektiv, der skaber en stor fotografisk sammensætning, afslører emnet på en klar og interessant måde og stiller understøttende elementer på områder, der føjer til meddelelsen uden at distrahere fra emnet.

Flyt dig rundt med dit kamera, indtil du finder et perspektiv, der giver plads til alt i din scene. Her er nogle ting at huske på, når du finder dit perspektiv:

• Prøv at undgå vinkler, der får elementer til at fusionere på ubehagelige måder. Det gør det muligt for seerne at se de forskellige elementer i en scene på den mest æstetisk tiltalende måde.

• Brug vinkler til at formidle din besked. Prøv en højere vinkel for at afsløre dybden i en scene. Og få lav til at fremhæve et fag højde.

• Zoom eller få fysisk tættere på dit emne for at øge, hvor meget detaljer der er synlige i dit emne. Zoom ind på dit emne, når du vil fjerne meget af det omgivende miljø fra din ramme. Flyt dit kamera fysisk tættere, hvis du vil bevare nogle af de omgivende oplysninger, men også få mere detaljer i dit emne.

Valg af dit objektiv, når du komponerer et billede

Valg af objektiv betyder noget i fotografisk sammensætning. Linsen kan enten virke til din fordel eller miste den historie, du forsøger at fortælle. Du har flere typer linser at vælge imellem, og hver har sin forte.

For at finde ud af, hvilken linse der passer til en scene, skal du først finde ud af, hvad dit emne er og så være opmærksom på elementerne i forgrunden og baggrunden. Ved at bestemme, hvor meget af scenen du vil medtage, kan du bestemme hvilken lins fungerer bedst.

Her er de to kategorier af linser samt nogle af de specifikke typer i hver kategori:

• Faste linser: Disse linser indeholder kun en brændvidde. De linser, der oftest anvendes i denne kategori, er normale linser, der frembringer en visning, der er tættest på det menneskelige øje; Teleobjektiver, der har en brændvidde, der forstørrer en scene; og vidvinkelobjektiver, der har en mindre brændvidde, der viser mere af din scene.

• Normale linser er gode til at fange scener på en måde, der er tættest på hvordan du ser det med dine øjne. Og din telefoto-objektiv er praktisk, når du vil komme tættere på et emne, men kan ikke gøre det fysisk. Når en scene har flere elementer af interesse (hvad enten det er i forgrunden eller baggrunden), der er relevant for dit emne, kan et vidvinkelobjekt være mest hensigtsmæssigt til at indfange hele historien. Et vidvinkelobjektiv kan også være nyttigt, hvis dit mindre end interessante emne bliver gjort mere bemærkelsesværdigt på grund af forgrunden eller baggrunden.

• Zoomlinser: Disse linser indeholder en række brændvidder, der giver dig den bekvemmelighed, at du kun bærer et objektiv til din optagelse. Nogle fotografer har en tendens til at zoome ind på alt med tanken om, at jo større et emne er i en ramme, jo bedre. Dette er ikke altid sandheden. Men selvfølgelig, hvis din scene ikke indeholder mange interessante elementer, kan du være klog til at zoome ind på dit emne og fjerne de uinteressante aspekter. På samme måde, hvis du føler at dit emne er interessant og skal vises med så meget detaljer som muligt, skal du zoome ind for at øge den opmærksomhed, den modtager.