Ti måder at forbedre din DSLR-filmskabningsfærdigheder på - dummier

For at gøre den næste DSLR-film bedre, skal du hele tiden finde måde at forbedre dine filmskaber færdigheder. Her er de top ti ting, du bør overveje at lave den bedst mulige film.

Planlæg din optagelse

Uanset om du laver en spillefilm, skyder en musikvideo eller dokumenterer en familiedokumentar, er ideen det samme: Planlæg det og hold dig til planen.

Overvej følgende:

• Arbejde med et script.

• Beregn dine skud.

• Budget den nødvendige tid.

• Prearrange cast og crew.

  

Film en kortfattet historie

Uanset om det er film med film, film kort, tre minutters nyhedspakke eller en simpel sekvens, er ideen den samme: klare fortælling. Hold dig til det grundlæggende inden du går tilbage og prøver flere eksperimentelle skud.

Skyd for at redigere

Husk at skyde dine film med variationer af de scener, du planlægger at bruge. Der er en fejl, der tyder på at optage så meget optagelser som muligt, så du har meget at sammensætte senere. Ikke den bedste plan. Det vil tage dig lang tid at gøre mening af det.

Prøv i stedet at tage de nødvendige billeder med de relevante variationer af kameravinkel, brændvidde og afstand fra kamera til fag.

Overvej følgende variationer for hver scene:

• Varier bredden af ​​skuddet. Bredbilleder giver kontekst.

  

Mellembredde tilføjer perspektiv.

Stramme skud tilføjer følelser.

• Hold hvert skud. Uanset om du har brug for to sekunder i din film eller to minutter, skal du altid skyde scenen meget længere, end du forventer at bruge den.

• Varier dine vinkler. Bryd op skud ved at placere kameraet højt eller lavt.

• Etablering af skud. Sørg for at skyde et stærkt åbningsbillede til filmen og til hver nøglescene.

• Begræns hver tage. Det er her, hvor øvelsen er praktisk.

Brug de korrekte stabiliseringsværktøjer til dit kamera

Stabilisering er noget, der holder kameraet stabilt. Dette inkluderer montering på et stativ, ved hjælp af et rack system, eller at vælge noget som en dolly eller en jib.

• Sørg for at få et godt stativ. Sørg for at det når dit øjeniveau, og benene er stabile.

• Kontroller, at stativhovedet er rigtigt til video. Ved hjælp af et video- eller væskehoved kan du let vippe og panorere.

• Sørg for, at riggen er behagelig, og alt er præcis, hvor du har brug for det.

• Repetér dine bevægelser. Øv dine skud før du rammer Record-knappen.

Forstå din DSLR

Intet er værre end at fumle med kameraet foran din cast, besætning eller emner. Den lille usikkerhed kan skade deres tillid til din evne.

Her er nogle nøglefunktioner at overveje:

• Eksponering: Kom godt i gang med placeringen.

• ISO-indstilling: Det kan være nødvendigt at justere følerens følsomhed.

• Hvidbalance: Placering varierer med hver producent og model.

• Filmtilstand: Kom godt i gang med det.

• Andre funktioner: At gøre mange justeringer går mere smidigt, når du er bekendt med dem.

• Undersøg manualen konstant: Hver gang du læser manualen lærer du noget.

Giv din egen filmbelysning

Venter på det rigtige lys kræver meget venter, men du skal gøre det. Derudover kommer der et punkt, når du ikke kan fremhæve noget passivt lys. Så overvej at bringe din egen belysning.

Prøv følgende:

• Gå med lyset på kameraet. Det giver dig mulighed for at bringe lys til statiske motiver, der er relativt tæt på kameraet.

• Tag et lyssæt. De er billige, kraftfulde og giver dig mulighed for at tilføje de nødvendige tilbehør til at belyse din film.

• Brug den fattige mands lys. Sæt nogle lamper eller løg op for at tænde dit emne.

  

Aldrig skimp på rammens sammensætning

Hvordan du fylder rammen bestemmer styrken af ​​hvert skud, og inden længe den samlede tone i filmen. Jo mere du overvejer, hvad der sker i den rektangulære verden, desto bedre vil din film se ud.

Husk disse pointers:

• Se før du springter. Sørg for, at elementer i scenen er ordentligt arrangeret.

• Glem ikke tredjelandets regel. Plopper emnet i midten af ​​rammen ser sjældent ud.

• Kigger efter blokering. Brug mindre visuelle signaler til at holde skuespillerne på de rigtige steder.

  

Få masser af cutaway shots

Selvom de ikke er hovedfaget, er det kutte skud en vigtig del af sekvensen, og i sidste ende filmen. En cutaway er det skudt af andet end motivet, der enten cues publikum til noget, de har brug for at vide eller tjener som en afbrydelse af handlingen.

Her er nogle andre ting at overveje:

• Crowd shots: Tænk koncertfilm.

• Dyr flytter hurtigt væk: En gøenhund kan lade publikum vide, at noget dårligt er ved at ske.

• Udvendige detaljer: Sommetider placeringen af ​​noget, der tales om i scenen.

• Emne, der bevæger sig ud af rammen: Det giver ofte et godt alternativ til redigering, fordi det er plausibelt, at du kan skære til næsten alt og få det til at virke problemfrit.

  

Filmlyd

En fantastisk film har ikke bare lyd, den har god lyd. Tag dig tid til at sikre, at du får en ren, klar lyd. Fang det så godt du kan og derefter finjustere det i postproduktion. Prøv at begrænse brugen af ​​din mikrofon på kameraet og vælge en mere egnet til opgaven.

Disse omfatter

• Stick mikrofon: Disse fungerer godt, når de bruges tæt på motivet.

• Haglgevær: Denne mikrofon udmærker sig ved at optage lyde direkte foran den.

• Lavaliere: Mikrofonen er altid i den rigtige afstand.

• Stemmeoptager: Tilslut mikrofonen direkte til optageren og stangen eller stativet.

Se mange film

Observerer, hvordan forskellige filmskabere viser uendelige variationer.Når du prøver forskellige skuddtyper, vinkler og tilgange til emnet, begynder du at udvikle din egen stil:

• Se på mesterne.

• Bryd ned rigtig dårlige film.

• Har en sund DVD-samling. Du kan se dem ramme for billede eller i slowmotion for at lære af det bedste og det værste.