GoPro-kameraer: Tidshoreret visuelle basics - dummies

Sammensætning i GoPro er den samme som for god fotografering hvor som helst: "Hvad der sker i rammen, forbliver i rammen. "Det, der sker i rammen, er mere præcist, hvad folk kan se. Tag dig tid til at levere væsentligt visuelt indhold, men gør det økonomisk nok, at du ikke rodrer rammen.

Hvordan du vælger at optage rammen, spiller en stor rolle i succesen med din film. Uanset hvilken teknologi du bruger, hvad der sker i hvert skud står på egen hånd, men også påvirker andet skud.

Ikke sikker på hvad dette handler om? Tjek brusebadstedet i Alfred Hitchcocks klassiske thriller Psycho eller "Here's Johnny" nærbillede af Jack Nicholson i The Shining. Der er intet tilfældigt om disse skud; de blev strategisk arrangeret. Direktørerne forstår, hvordan man skal udfylde rammen.

Oprettelse af en effektiv sammensætning har sine udfordringer, især med et kamera, der fanger verden med en meget bred vinkelvisning. Men det betyder ikke, at du ikke kan finde et godt medium. Desuden ser vi hver eneste verden lidt anderledes, så her er en sammenfatning af komponenterne i visuel teknik.

Korrekt sammensætning med GoPro

Som i Fight Club er den første regel med sammensætning, at der ikke er nogen regler. Sammensætning handler om at forstå, hvordan man skal udfylde rammen på en måde, der effektivt og effektivt kommunikerer din hensigt til seeren. Der er psykologi bag arrangement af scener.

Normalt ser folk fra venstre til højre og fra top til bund. Denne mekanisme fungerer til læsning og til effektivt at arrangere en scene til at optage video eller en stille ramme.

Her er to eksempler på hvordan en seer kan fortolke en scene, baseret på den måde, den er arrangeret på:

• Placering af motivet nederst til højre: Dette arrangement trækker seere til emnet som de ser på tværs og ned på rammen.

  

• Placering af motivet øverst til venstre: Når motivet er i det øverste venstre hjørne af rammen, kan seeren dele perspektiverne for motivet i scenen.

  

Tag nogle tip fra filmene

Næste gang du ser film, analyser du skudstrukturen. Featurefilm inkluderer følgende skud:

• Etablering af skud: Generelt er dette skud et vidvinkelbillede, der gør det muligt for seeren at få en følelse af landskab, sted eller logistik af en scene. Et etableringsskud er normalt åbningsbilledet for en film, men det kan også skildre sted- eller tidsændringer.

• Bred: Et bredt billede er et ekspansivt billede af den scene, der viser motivet i forhold til hans eller hendes miljø.

• Medium: Et mellemskud er et gennemsnitligt perspektiv, ikke for tæt og ikke for langt. Det er fremragende til billeder, der omfatter dialog.

• Nærbillede: En nærbillede er en forstørret visning af en scene. Nogle gange bringer fjerntliggende genstande tættere på eller fremhæver vigtige detaljer.

• Pan: En pande er en fejende bevægelse over en scene fra side til side.

• Tilt: En tilt er kameraets måde at se op, ned eller op og ned.

• Sporingsskud: Et sporingsbillede bruger brændvidde til at tegne motivet tættere eller længere væk i en scene.